过去十年，网络文艺的主流模式从社区、博客与网页，逐渐拓展到微博、微信等社交媒体，又延伸到流媒体和短视频，实现了内容转型。内容载体的转变，并未撼动内容在网络文艺中的中心价值。IP内容构建逐渐成为网络文艺发展的重心，许多作品致力于打造全产业链的内容输出，布局多领域生态。这体现在内容传播形式的多样化，如从小说到广播剧、有声书，再到游戏、网剧及周边文创衍生设计等，同时内容生产的规范化与规模化，也缔造了以主要视听平台为代表的文娱经济实体。
经济、文化、技术进步推动网络文艺蓬勃发展
网络文艺的发展瞬息万变，究其十年来蓬勃发展的原因，则可以从经济、社会文化和技术创新等方面得到诠释。
数字经济的稳健发展是其中的一个关键。超高清视频产业的广泛应用，让全国各地的用户都可以通过移动设备观看时下高清的视频影音，这为网络文艺带来了崭新的体验。在网络平台付费收听、收看文娱作品，也依赖于数字经济带来的线上便捷消费。
网络视听平台的创新发展构成了网络文艺成长的温床。由网络文艺发家的主要视听平台成为影视行业的龙头，它们各自发挥优势，在近十年生产了众多优秀的原创剧集和影视作品。剧场化的运营使当下的视听平台继续朝着垂直领域拓展，细分市场与精细化运营已是大势所趋，头部作品打造厂牌效应、走精品化路线的宣发模式也应用在网络文艺的各个领域。此外，这些视听平台还不断布局文娱产业的其他领域，如网络小说、网络漫画等，为网络文艺的发展提供了平台和资金支持。
视听技术的优化升级助推了网络文艺的迭代更新。人工智能技术的发展应用使得机器人可以拥有人类的某些特征，人工智能正在深度参与文艺作品的生产与创造。如今网络文艺作品的生产者不仅限于真实存在的人类，人工智能的创作参与给用户提供了耳目一新的视听体验。新型影像技术也提升了人们的文艺享受。大屏体验、4K画质等影像技术的升级，给予观众更为优化的视听感受。沉浸式互动、人机交互等新型触媒方式，也将用户的文艺消费形式从“结果导向”转变为“过程性体悟”，更具吸引力。
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